拍摄的间歇，杰西卡·阿尔芭特意找到墨菲，把自己的新男友介绍给了他。

“墨菲，这是我的男朋友德雷克·吉特，纽约洋基队的游击手。”她接着又介绍道，“这是墨菲·斯坦顿，好莱坞最为出色的年轻导演。”

“认识你很高兴，墨菲。”

对面高大强壮的男人率先伸出手，墨菲在他手上握了下，“很高兴认识你，德雷克。”

虽然彼此都很客气，但缺乏共同话题，尽管棒球可以说是北美第二大职业运动，墨菲却一窍不通，与德雷克·吉特寒暄几句，也就没什么话可说了。

“我还有事要忙。”墨菲指了指片场那边，对杰西卡·阿尔芭说道，“你带德雷克到处转转吧。”

“嗯。”杰西卡·阿尔芭点了点头，保证式地说道，“从明天开始，我就进行排练。”

墨菲笑了笑，转身走向片场。

回到摄影机后面，他与菲力·拉舍尔说了几句，又找来担任动作指导的一位西式剑术大师，交流了一番接下来这场动作戏的注意事项，坐回到导演椅上的时候，正好看到杰西卡·阿尔芭带着那个叫做德雷克·吉特的游击手走出摄影棚。

墨菲轻轻叹了口气，从很大程度上来说，他改变了杰西卡·阿尔芭的演员之路，甚至说是改变了命运都不为过，但德雷克·吉特还是出现了。

他不会蠢到去干涉杰西卡·阿尔芭的私生活，那是吃力又不讨好的事情，既然她选择了德雷克·吉特，必然要承担相应的结果。

休息时间很快结束，拍摄重新开始，墨菲也把这些扔到了一边，完全投入到了工作当中。

镜头前，饰演奈德·史塔克的肖恩·宾和饰演詹姆·兰尼斯特的米勒·克莱顿挥动两把大剑，不过他们的动作一点都不连贯，有时仅仅完成一次劈砍就会被墨菲喊停，没有剪辑的动作戏，看起来绝对不像成片那么精彩。

就算拍摄偶尔会延长几秒，肖恩·宾和米勒·克莱顿的动作以现今好莱坞流行的标准来说，也略微显得有些笨拙，但这就是墨菲要的效果。

不过更多的时候，上场拍摄的都是两人的特技替身。

这场重头戏的拍摄持续了接近半个下午，以奈德·史塔克被一个杂鱼小兵刺穿大腿结束。

很多史诗类影片或者电视剧中，主角总是万人敌，即便被无数人围攻，也能从容应对，哪怕是背后死角的偷袭，也对他们造成不了任何威胁。

但这种方式不适合《权力的游戏》，这部剧集里面不会出现类似莱戈拉斯这般开挂的超级角色。

确切点来说，剧集当中会有超级高手，但好身手也只是相对而言。

曾经的《冰与火之歌》在北美有个别名：《A Song of Kill and Fuck》，其中的Kill很少有骑士风度的了结，大都是虐杀，其中的Fuck很少有做爱，大都是强暴。

所谓的超级高手们，其实战力并不比一般的战士高出多少，绝对没有万人敌之类场面，所以高手落难的时候，往往被虐得很惨。

比如詹姆·兰尼斯特，公认的超一流大高手，但因为和布蕾妮打累了，就被几个佣兵生擒活捉，还被砍手，而布蕾妮差点被强暴。

布蕾妮也算是货真价实的御林铁卫，但是完好无损的情况下，看见敌人有8个士兵也马上绝望，一挑一还被一个佣兵咬掉了脸。

猎狗是国王头号亲卫，也算一流高手了，和他哥的亲兵一挑三，虽然杀尽敌人，自己却被搞成致命伤，结果被艾莉亚遗弃。

这也是很多人对丹妮莉丝·坦格利安不感冒的原因之一，就是因为在这个很现实、很虐的世界里，只有她一路开着外挂，战无不胜攻无不克，养尊处优的发展壮大。

当然，琼恩·雪诺也很BUG，不管到哪里，跟他混一起的人都纷纷倒毙或者被虐了，他却靠着无比的好运气，一路平安青云直上。

话说回来，不管怎么接近现实，这毕竟还是一部电视剧，不可能一点点主角光环都没有。

转场之后，动作戏继续，墨菲开始拍摄一些贴身搏杀的镜头，如同之前的拍摄一样，还是大面积的使用特技替身。

分辨哪些镜头由演员本人完成和特技替身出演非常简单，有正面特写的动作镜头，往往会由演员本人亲自去做，那些看不清面孔的，几乎都是特技替身出演。

细心的人也可以发现，不管是电影还是电视剧，一场动作戏份中，几乎有百分之九十以上的时间，都是看不清面孔的。

《权力的游戏》的打斗镜头，不见得难拍，但为了表现真打，拳拳到肉，必然要花费大量成本。

由于投入摆在这里，墨菲必须用相对低廉的成本，拍摄出比较出色的动作戏份，之前与老虎·陈的合作中，他也学到了不少，应付这些动作戏还是没有多少问题的。

墨菲使用的就是最为简单的动作戏拍摄方式，主要分为两种，一种类型可以统称为简单一拳，另一种类型可以命名为狠命一击。

简单一拳是最简单一些动作戏拍摄方式的统称，在全世界电影行业中被广泛运用，效果相当的好。

比如大卫·芬奇的《搏击俱乐部》，爱德华·诺顿打出的第一拳就采用了这种简单的技法，随后，影片多处采用了这种方法。

在《权力的游戏》的拍摄中，所有的演员都愿意做这样的表演，因为这种特技不需要太多的技巧，他们只要能准确的把握时间就行了，用肖恩·宾的话来说，“演起来还挺过瘾的。”

墨菲要拍摄出狠狠的一拳或者一剑，使用的基本方法很简单，让一个演员出空拳或者长剑打到对手头颈要害部分就可以了。

当然，行外人猜出这点小伎俩一点也不难，所以导演不能选错镜头，要是那样的话，结果就可笑了，本来借位产生的错觉也就完全没了效果。

为拍好这简单一拳，墨菲使用了长焦镜头，长焦镜头有压缩空间的功效，使用长焦镜头，会让物体间的距离看起来比实际距离短。

狠命一击也是很多拍摄方式的统称，简单归纳起来可以这么说，有时候，只需一记重拳或者长剑劈砍，角色直接撂倒坏蛋，干净利落。

墨菲拍摄的所有动作戏，都不会持续太长的时间，往往几个回合就能分出胜负，他需要狠命一击这种效果。

想要得到这种动作镜头，他这个导演必须要确保演员这一击打得非常有力，非常完美。

这样的拍摄手法也需要有所变化，摄影机必须紧跟演员的出拳或者出剑的动作一起移动。

才能表现出这一击的速度和力度。

摄影机的角度很重要，它必须紧靠着受害者，并且迎着主角攻击来的方向，如果使用了长焦镜头，摄影机就不能离演员太远，墨菲要确保镜头刚好同时拍到两个演员。

但是，摄影机也不能离演员太近，如果靠得太近的话，受害者就会占了大部分镜头，以这种角度拍摄，观众会觉得自己是受害者，也就无法感受到主角这一击的畅快淋漓或者虐杀残酷。

所以墨菲使用这种方法拍摄时始终谨记，攻击者才是重点，在拍摄时采用中心取景，效果会相当不错。

只要拍好了，现实中毫无力量的一击就会变得帅气十足，英勇无比。

墨菲在北爱尔兰的拍摄虽然令人精疲力竭，但是团队依然井然有序、泰然自若，不管在任何时间和任何地点拍摄，剧组的摄影机从来没有平白无故的摇晃过。

拍摄完动作戏份，剧组出外景将运输工具搬到冰川之上时遇到了一些问题，并最终不得不选择在宾馆外拍摄了一组镜头，附近的一个一千多英尺高的岩石结成了冰柱，但是这些都没有阻挡墨菲拍摄的脚步。

现在已经是十二月份，北爱尔兰的天气不饶人，但是剧组的工作态度和设备运作方面，却让墨菲感到十分顺心。

无论是条件相对恶劣的北爱尔兰，还是气候宜人的地中海小岛马耳他，墨菲的三个代号分别为“龙”、“狼”和“狮子”的剧组，拍摄都远比计划的要顺利许多。

这部剧集的主题、拍摄地、完备的摄制计划和预算，以及摄影师们高超的技术和演员们的努力，在墨菲眼中都是工作顺利的关键。

忙碌的工作持续到了2005年圣诞节附近，剧组只是给没有工作的人放了两天假，其他大部分主要演职人员，依然在墨菲的带领下，以贝尔法斯特为中心点，在各处外景地抓紧现在的雪季时间拍摄。

由于墨菲无法回洛杉矶渡过圣诞节，往年这个时间段都会回以色列的盖尔·加朵没有飞去特拉维夫，反而跟随剧组最新过来的一批人，搭乘专门的包机来了贝尔法斯特。

跟过去一样，墨菲没有去机场接她，盖尔·加朵自己乘坐剧组的专车直接来了外景地。

与过往一个人不同，这次跟盖尔·加朵一起过来的，还有另外一个女孩。