何修懿要提前一个月就进组, 学枪！

左然专门请了刑警大队队长教何修懿开枪, 既学手枪, 也学步枪，还有狙击步枪，争取让他早日像个真正的神枪手。

左然曾在美国交换留学一年, 很会打枪, 于是留下辅助队长一起“教学”。

前两周是模仿姿势。

何修懿才知道, 这个工作并不简单——从头颈，到腰臀, 到腿脚，再到上臂、前臂、手指，身体每个部分细节都要到位, 要表现出多年所形成的精准。如果只是靶场打枪还好, 可问题是，何修懿需要能在移动当中快速拔枪并且射击, 这种“仓促”使他常常动作变形。

每次变形，左然便会……手把手来。

左然会将两只手覆在何修懿的两只手上边，让何修懿的手掌正确持械, 再把何修懿的手指一根一根移到该在的位置上, 动作温柔而又缓慢。何修懿常觉得, 手上像有羽毛再抚，一直撩拨到他心里，浑身酥酥麻麻。

导演教他“打枪”，理由无懈可击, 没有借口拒绝，只是，他会觉得，手心是冰凉的器械，手背是温热的皮肤，左然的存在感尤其强烈，会令自己莫名躁动起来。

而第三周，要学打枪。

第一天何修懿总打4到5环。

左然皱了皱眉：“怎么会4、5环？”

何修懿说：“不知道……”

“开枪时手别动。”说着，左然站在何修懿身后，将他拥在怀里，两手又是覆盖住了何修懿的，在何修懿耳边轻轻教他瞄准，而后，左手手掌托住何修懿的手掌，右手食指勾住何修懿的食指，一枪出去，10环。

“看……重要的是，开枪时手别动。”左然说，“好，多试几次，找找感觉，就像这样一一击碎我们两个的目标吧。”

在这种“刺激”教学下，一天下来，何修懿便像模像样。

只是，两只手的里里外外全被碰了。

等到三周完毕，他25米手枪可以枪枪九到十环，50米步枪也是，队长说，架势已经很像一个真警察了。

……

接着，在开机一周前，重要演员全部进组。

大家主要任务依然还是再次试装、对词、排练。何修懿发现，比起“教枪”那时，左然变忙了。这件理所当然的事令他有些失落， 只能站在远处看着左然与演员们逐一地沟通——幸好， 在讲话的间隙， 左然会不自觉地寻找何修懿， 眼神交汇之后露出一丝笑意。何修懿能够察觉到，比起表演， 左然更加喜欢导演， 更加喜欢讲述一个故事。他若希望在导演这条路上持续走下去， 确实是要自己开工作室而非受制于“星空”公司。

此外， 还要熟悉剧组。何修懿费了不少劲儿才终于将工作人员、演员全部记在心里。他有一点脸盲， 否则也不至于完全想不起来自己曾经见过左然。

《万里龙沙》几个现场副导演、演员副导演十分地有才华， 全都可以独当一面， 之前已经独立执导过优秀的作品。左影帝面子实在是很大， 竟然可以请到这些人来当副导演， 协助他完成分镜头脚本、现场调度、演员协调等常规的工作。至于特技指导等等重要职位，也全部由业内大师级的人物担纲负责。

主创团队当中有几个老面孔——录音师莫安， 摄影师凯文， 还有灯光师，都是《家族》主创团队中的人物。

莫安一见到何修懿便说：“嗨……！瞧瞧，这是谁来了？又见面了，真是让人不敢相信！”

凯文则是一副“又亲切会晤了”“即将进行友好会谈”“进一步地深化双方合作”的表情。

何修懿也见到了监制。监制是一个著名的导演，与“星空传媒”关系非常好，因此挤出时间当了监制。

何修懿的角色是《万里龙沙》的男一号，警察齐剑飞。将与他演对手戏的主要有三人——饰演“兄弟”的左然，饰演“黑社会老大”的苏洋，以及饰演“公安局小弟”的明磊。

苏洋是个极有魅力的人，某著名艳星便曾经说过：“我在酒店与他擦肩而过，心中竟然有些难过，因为知道自己永远不可能得到他的真心。”他被外界称为“种马”，风流无数。苏洋的前女友曾向媒体爆料，称苏洋2014-2015两年间，有过一百个性伙伴。另外一件事是，有个知名演员，曾因为与苏洋暧昧短信曝光，与感情甚笃的圈内男友分手，杀伤力之大可见一斑。

何修懿觉得苏洋简直像行走的荷尔蒙。左然也帅，但总是有种禁欲感，苏洋则是气场全开，十分迷人。

而明磊呢，非常符合“公安局小弟”的形象，白净、斯文，气质干净甚至有些腼腆，看上去便非常纯良，简直像一只小白兔，虽然，是身高将近一米九的小白兔。明磊身材高高大大，比左然还要高上两厘米，外形也很符合剧中形象。

……

《万里龙沙》开拍后的两周何修懿的戏份不对，最重要的是场床戏——躺在床上的戏。

电影的一开始便是抓捕苏洋所饰演的黑社会老大“龙骨”的专案组成立了，警察齐剑飞，也就是何修懿成为小组组长，带着几个“小弟”发誓将其归案。他们重点研究的突破对象，便是那个组织中的二号人物——长翅凤蝶。长翅凤蝶，外表华丽，是翅膀展开长度最宽的蝴蝶，但却同时也是世界上最毒的蝴蝶。从这个绰号中，足见对方狠毒。

接着，长翅凤蝶“尹长东”出场了。他的无情、冷心冷血，从短短的几个片段当中便被充分地体现了出来。比如，他对待自己人也是毫不手软。他在一手教出来的拳手身上下了重注，希望赚得盆满钵满，却在发现拳手渐渐处于不利地位之时，优雅地站起了身子，走出地下拳场，报警，叫人将场子直接扫掉了，让双方拳手都进了局子。

然而，偶尔，夜深人静之时，尹长东会坐在椅子上边，拨弄一个小小吊坠。接着，随着故事发展，观众们会发现，齐剑飞也有一个相同的吊坠。

原来，齐剑飞、尹长东曾是“兄弟”，那个吊坠，是一位曾到福利院看望孩子们的美丽的女性带给众人的礼物。没想生活无常，齐剑飞出了个车祸，无钱医治，而尹长东，因为被送去福利院前在全省最混乱的街区长大，学过些拳，便经某个混子介绍跑去地下拳场打拳。那次，尹长东差点死在拳台上，幸而得到黑道老板施救。在道上，被救了命的人，是要用命还的，尹长东从此再也没离开“龙骨”。

左然对“齐剑飞在医院睁眼”和“尹长东在拳台闭眼”两个场景的把控非常特殊。从分镜头脚本当中，何修懿可以看出来，十八岁的齐剑飞躺在医院手术内，极致地静。而十八岁的尹长东站在八角铁笼内，极致地动。医生、拳手，交替出现，只是医生动作是正常的速度，拳手却极缓慢，暗示着尹长东已在濒死状态。最后，手术成功，尹长东却倒在了拳台上。齐剑飞慢慢地睁眼，灯管出现在了眼帘之内，忽明忽暗，不住晃动，刺眼的纯白色光芒外有一圈漆黑色的光晕。与此同时，尹长东缓缓地闭眼——灯管消失在了眼睑之外。

对于左然这番尝试，何修懿在懂与不懂之间。他时不时地想，左然，为什么要将二人的角色设计成这样？警察与黑社会，光与暗。尹长东从头到脚全部都是墨黑的，早已对世界麻木了，而齐剑飞，是他唯一的光。左然认为这两个角色很适合他们……的原因是什么？

对于齐剑飞的“睁眼”，何修懿一开始总是不过。

左然便道：“修懿，情绪有些过度。”

“嗯……”

“修懿，”左然语气十分柔和，”不要试图强迫自己变成情感丰富的人。你就是你。将注意力放在对手演员身上，与他共同创造一个情境、一种氛围。永远不要觉得自己太淡，从而变得夸张，因为……那样的话，演出来的便是一个谎言，而你，会养成创造谎言的习惯。”

“……”一番话完全击中何修懿内心——由于性格平和，他会不自觉地担心自己无趣。

他很惊讶——左然竟然如此了解他的弱点。

“伟大的演员之所以令人尊敬，是因为他们有勇气保持自我，而不是琢磨自己是否正确地演绎了谁。你知道吗，剧本其实只存在于作者笔下、白纸之上，而你本人如何看待人物，是带着你自己独特的痕迹的，你有权利坚定自身。斯坦尼斯拉夫斯基不是说过那么一句话，‘你自己这个人，比你一直希望要成为的最佳演员有趣千万倍。”

“……”

“修懿，我迷恋的……便是你的风格，带有何修懿特点的东西，别的我都不要。”

“左然……”我的风格吗？

即使“淡淡的”，也不要紧吗？

“尽情表演就好。导演是我，永远不会失望，永远不会后悔，永远不会不耐，永远不会暴躁，所以……放心。”

何修懿点点头：“嗯。”

“还有，可以大胆分析，诠释个人理解，不要刻意考虑能否达到所要求的效果。假如哪里有了偏差，我会立即与你探讨。”

左然的一席话，令何修懿十分安心。

他根据自己的理解进行假设，并且据此假设使动作复杂化。虽然剧本上只写了“睁眼”，他却会凭借想象力具体到“齐剑飞睁眼，却是感到灯光刺眼，于是又闭眼，努力睁开一条小缝，四下环顾，打量房间，想要寻找熟悉的人”等等形式。

许多“面瘫”演员之所以会“面瘫”便是因为，他们不会或者懒得填充细节，表演当中充斥大量空白，十分地缺乏层次感。

何修懿以前也想象，而且十之八九没有问题，只是上次导演不是左然，是李朝隐，何修懿便不敢尝试很“奇怪”的想象。现在，他却会进行更多的假设，拍摄多条，仔细体会怎样最好，以及创造出那条时候的状态。

最终，他们拍摄出了一场很有趣的“睁眼”。

何修懿强烈地感觉到他加入左然的工作室是个正确选择——他觉得自己似乎提高了。

左然，十分尽心地为他长远打算，而且给了许多过去没有任何导演给过的建议。这与其是说左然执导水平高过李朝隐，不如说单单只是由于他更加了解何修懿。