如果说，这时候的国内电影，用宣传单页，甚至敲锣打鼓的满街宣传。

百老汇早已经过了这个阶段，横跨六七十年的推广手段已经用得几乎到了极致。

只能靠评论家来点评。

还得选择靠谱的角度跟切入点，不然没法达到高潮。

很显然，荆小强找杰斐逊是正确的。

这个目前还在薪乡时报写豆腐干文章的小评论员，由此才发现自己写剧评的巨大潜力。

这种富含意识流的骚话，还能说得如此洋气，的确不是普通人能达成的效果。

有效引来了城中各类时尚潮流先锋。

急着来尝尝鲜，表示自己很番醒。

HK那些演唱会，也多少已经到了这种地步。

少男少女、白领男女，看过什么剧，什么演唱会，能不能跟上潮流，这都是谈资。

国内还远远未到这个程度。

一旦勾起这种时尚外衣。

傍晚七点西城剧院门前，就挤得水泄不通。

几百张门票销售一空。

可门票销售不说明什么，西城剧院从上到下都跟HK歌舞剧团把心提到嗓子眼儿了。

西城剧院一直都没有这样站在引领潮尖过，一贯都是上点普通歌舞剧糊弄世界各地游客。

现在看着那些各大剧院的院主、艺术总监、主要演员都联袂而来。

老西蒙都激动了，站在剧院门口大着舌头跟人摆谱。

人家又不是奔他来的。

接过剧目宣传手册，翻看一下都有点大跌眼镜。

所有的主演都没有什么说得出的名头奖项。

罗伯特·J，二十岁，曾经获得过中国歌唱双金奖？？？

那不是个拖着辫子的落后国家吗？

对对对，还有乔恩呢，他不是演绎过那个国家的皇帝吗？

所有人都来自于那个东方国家？

其实这会儿有些人已经觉得有点上当，准备走了。

只是来都来了，哪怕是礼仪，也要在开幕以后再悄悄离开。

这是百老汇同行之间不成文的规矩。

对一直在旁边赔笑脸的文化中心各位更是理都懒得理。

HK文化中心，也就面对穷亲戚的时候有点优越感，在欧美国家啥都不是，更别提薪乡市这号称现代文化艺术最顶尖地方了。

所以这些位心里特别打鼓，但还是叮嘱带来的两三个笔杆子拍照记录。

不管怎么说，开局不错，吸引了这么多业内人士来品评。

他们也算是回去可以当成业绩交差。

不然每年市政府、富豪们提供这么多艺术赞助，总要看见点回应吧。

龙哥都比他们好点，再三安慰现在的局面已经很不错。

你这样子要不要我叫人去给你买点速效救心丸啊。

可速效救心丸的疗效来得特别猛！

因为杰斐逊的评论有个非常大的漏洞。

他是带回家用自己租住房的录像机看的，甭管几台摄像机多机位拍摄剪辑多么精彩。

都改变不了他的观看过程音效很一般这个物理事实。

所以通篇评论他探讨的都是色彩、剧情、动作，总之对声音只字未提。

现在他拿了VIP坐席，在一大堆有头有面的百老汇人物中间，也是充满了忐忑。

这到底是自己口碑爆棚，还是彻底带货失败的时刻呢？

幕布拉开，水墨山水的背景，嗯，有点新意……

灯光设置也算内行，可以加点分。

用唐人街常见的那种舞狮造型来营造东方狮子的形象……也还行吧。

不陌生。

可等到那充满山野气息的音乐响起！

现场所有人的眼睛就开始亮了，有感觉！

气势宏伟的第一首歌曲，就是荆小强扮演的老狮王，有了儿子，开心的昭告天下！

《男儿当自强》！

这唱腔！

大家都是识货的人，有种所有人寒毛都立起来的感觉！

顶级的嗓音，娴熟的技巧，还有，大家已经熟悉得不能再熟悉的英文剧情唱腔。

闭上眼就是个实打实的百老汇老演员的表现力！

可睁开眼，那台上的一切，都是东方亚洲的气息。

充满东方韵律的鼓点跟节奏，还有什么东方乐器的参与？

和管弦乐团的融合完美无瑕！

雄壮威武的狮王！

赢来了第一场热烈的掌声。

而兰欣欣扮演的小狮子，蜷靠在母亲腿边的姿态，也让剧评人们津津乐道的关注。

乔恩扮演的大反派，也获得了全场哄骂！

特别是他在老狮王悲壮唱腔中，无情的亮出利爪弑兄坠落，那种阴险狡诈的做派，用肢体语言就表现出来。

高水准！

小狮子流落时候的踉跄、无助，也被兰欣欣演得丝丝入扣。

这种舞狮和舞蹈融合起来的效果，特别出色。

观众都能感受到他低落的情绪。

直到他的小伙伴出现。

娴熟的把握好了观众情绪的转换，潘云燕的调皮，大白猪的憨厚，已经成长为“成年”狮子的懒散平庸。

都获得了观众的掌声欢呼。

开玩笑，整部戏在百老汇演了快二十年，各大剧院都排出来当成吸引全世界游客的重要剧目。

里面可以说每个走位、转折、动作都是千锤百炼，各家都总结出来无数关键点，然后还相互学习相互借鉴。

算是出了名的大众戏，几乎无懈可击。

荆小强的歌声，更是让专业人士们，开始相互打听这个年轻人到底是何方神童，介绍小册子上说只有二十岁，这是可以再接着唱二三十年的节奏，签了哪家公司没？

杰斐逊混在其中，听得都想赶紧通知罗伯特抓住机会，要是能从此在百老汇创下名号，咱哥俩就走上互助友爱的康庄大道了！

果然，等到粉红色装扮的小母狮出来找到小狮王的时候，全场还是轰动了。

在前凸后翘这个审美上，欧美比华人还要热衷！

可充满了青春活力，无处不带满了诱惑力的青梅竹马，的确也没咋唤起小狮王的雄心。

这点处理，跟在HK时候强调爱情，就有了显著的差别。

根据不同地方的口味做出调整，才是个成熟厨师的标准做法。

等到小母狮“无意中”透露，狮后已经跟了新狮王，小狮王才勃然大怒。

剧场里一片欢腾！

这才是对《哈姆雷特》的诠释啊。

文化人儿们嗨点就摸到了，各种激动，各种感叹！

一起伴随小狮王踏上复仇之路吧。

这时候那首《victory》再奏响，全场轰动！

原来歌、舞、剧、曲，样样都顶尖！

那种日夜兼程，奔跑在山野，奔回故土的雄壮。

光是靠着这一首曲子就能营造出的辽阔气象。

所有人都不由自主的血脉贲张，身体前倾，忍不住想跟着呼应点什么。

这可是百老汇各家的内行，他们对歌舞剧在撩拨什么再清楚不过，这一刻却完全沉浸其中。

特别是那女声吟唱开始以后，不停有人站起来使劲挥手！

仿佛不这么做，都无法排解心头那种喷薄欲出的情绪。

恨不得冲上去跟小狮王一起战斗！

夺回他老妈！

在这样的伴奏乐曲中做最后的搏杀，全场都觉得过瘾极了！

要知道这首歌被评价为，哪怕是家里的狗听了，眼神里都会流露出想骑着主人去战场的豪迈！

以至于最后获胜的小狮王，再唱起《男儿当自强》。

结局高潮感已经被夺走。

但瑕不遮瑜，随着杜若兰娴熟的一脚把潘云燕踹飞，全场观众集体起立，热烈鼓掌，一次次的要求返场！

要求再一起聆听那首《victory》！

唉，荆小强都有点后悔，为了摆平乐团，临时加进这首背景音乐到底是错是对呢？

太鹤立鸡群，抢走了整部戏的风头！

可在这个时候，这点整体感被破坏的感觉，也不重要了。

荆小强他们还没到化妆室坐下呢，无数的经纪人、记者、剧院经理已经挤到后台，谈价钱！

买歌，买《男儿当自强》、买《victory》的使用版权，专辑版权。

整部戏的原声带版权。

整部戏的演出版权，改编版权，影视剧版权还在手里吗？

你个人的演艺经纪约签了吗，来到花旗怎么会不需要一个优秀的经纪公司代理你的工作呢？

经纪约属于HK文化中心，好的，HK文化中心嘛，我们给你代理，给脸就捡起来……

对不起，我们是星条旗日报，希望给您做个艺术专访……

亲爱的我能不能采访您来到纽约的感受呢？

荆小强还是优先接受了这个金发碧眼的发嗲妞儿采访，小狐狸的眼白差点翻到天花板上去。

不过他们也都纷纷被各种媒体记者给围住采访。

红了，这绝对是比在HK时候红多少倍的爆红！

文化中心那几个大佬激动得浑身发抖，到处跟人合影。

HK文化艺术什么时候有走到如此高度认可的地步？

欧美市场不是丢骨头给他们，这已经是直接拿大蛋糕了。

开创了巨大的文化前景。

迈克尔已经开始对着镜头慷慨陈词，自己是如何的慧眼识珠，从大洋彼岸看到这部戏，就参与其中，带到百老汇来。

所以这部史诗般的东方歌舞剧，将会在西城剧院长期固定演出。

也将跟西城剧院一同写下里程碑一样的篇章！

可谁也没想到，荆小强真正的整活儿，这时候才开始。